Close

Møster!: When You Cut Into The Present

HUBROCD2565/HUBROLP3565
Release: 11.09.2015
 

 
 
CD/LPiTunes TidalWimpWimpSpotify
 
 
 
 
 
“When you cut into the present the future leaks out.”
- William Burroughs
 
 
On their third album release in as many years, Kjetil Møster’s band Møster! have taken yet another seven-league leap forward. Here we encounter a band that is, if possible, even closer, more unified and better synchronised than on the previous two albums. It is not difficult to hear that the band has been active on the concert circuit since their last album was released. This new album was recorded during a break in an extensive tour on a shared bill with the Norwegian-American band Young Mothers. The energy level in the studio was so intense that you can expect your loudspeakers to start sweating.
 
Møster!’s previous album, “Inner Earth”, had the reviewers hunting for both superlatives and comparisons with viscously-flowing lava and volcanic eruptions. The British magazine Rock-A-Rolla described the album’s finale in these words: “The devastation finally hits with the double hammering of Tearatorn and Underworld Risk and the full unleashing of Møster!’s infernal potential into an obliterating lava flow blasting through every available blowhole.”
 
On that album the band took a step in the direction of prog rock, and slowly and very patiently built up to an enormous climax. On “When You Cut Into the Present” this gradual build-up has been replaced with a more direct and confrontationally effective style. Prog rock, psychedelia and John Coltrane’s jazz are obviously still sources of inspiration for the band, but this time they share the honours with everyone from King Crimson in their Red period to Alice Coltrane and the krautrock masters of Can. Their music has also incorporated references from the originators of the Nordic jazz sound of the 1960s and 70s such as Garbarek/Rypdal/Andersen/Christensen. From the very beginning of the album the musicians hit the floor running, propelling themselves towards ecstasy with constant sonic excesses and grooving with marathon-like stamina. The result is a catchy, addictive and consistently creative eruption of an album that will get the pulses of many music lovers racing, and will glue grins to their faces.
 
Saxophonist Kjetil Møster is apparently everywhere – all the time. He plays in a number of jazz and improvisational bands, but also performs regularly with Röyksopp & Robyn, Datarock, King Midas and Lars Vaular. Since recording the previous album with the Møster! band he has also released an album with the Hungarian trio Jü, and has launched a concert collaboration with the Chicago musicians Jeff Parker and John Herndon (Tortoise) and Joshua Abrahams (Town & Country). But there is no doubt that it is Møster! which is his main project and which lies closest to his heart.
 
In addition to Kjetil Møster himself, the band consists of the same musicians as on the previous album: the legendary Hans Magnus “Snah” Ryan, guitarist/vocalist in Motorpsycho; Nikolai Hængsle Eilertsen, bass player in Elephan9 and BigBang; and the ubiquitous drummer Kenneth Kapstad, also from Motorpsycho and Monolithic.
 
“When You Cut Into the Present” was recorded at Øra Studio in Trondheim with technician Jo Ranheim. It was mixed by Christian Engfelt, Kjetil Møster and Nikolai Hængsle Eilertsen at Engfelt & Forsgren Studio in Oslo, and mastered by Jørgen Træen at Grotten in the Bergen Kjøtt building.
 
The album is being released both as a CD and as a 180g LP in 500 copies with a gatefold cover, including a CD.
 
Concerts:
2 October: Trondheim, Dokkhuset
3 October: Oslo, Vulkan
9 October: Stavanger, Tou Scene
10 October: Bergen, USF Røkeriet
HUBROCD2556

Share:

HUBROCD2556

Reviews:

  1. Saksofonist Kjetil Møster har lenge vært saksonfonisten å gå til nær sagt uavhengig av sjanger. I 2013 fikk han med seg Kenneth Kapstad, Hans Magnus Ryan og Nikolai Hængsle Eilertsen, med bakgrunn fra Motorpsycho og BigBang, og dannet det som må kalles supergruppa Møster! Når bandet nå slipper When You Cut Into The Present er det deres tredje utgivelse på like mange år. Og det låter i grunn som det gledelige overskuddsprosjektet det sannsynligvis også må være. Tittelen peker mot nåtiden. Dette gjenspeiles i et lydbilde som går i helt andre og mer tradisjonelle, rytmiske jazzretninger enn det reisende samtidskunstutrykket Møster! presenterte på forgjengeren Inner Earth. Saksofonen er fortsatt stjerneinstrumentet, men den stødig balanserte instrumenteringen lener seg denne gangen mer mot progressiv rock, i både retro- og futuristisk betydning. Eksperimenteringen er i så måte mer strukturelt gjenkjennelig, selv for dem som ikke kjenner sin jazzhistorie. Det en hører er lyden av kvalitet.
    - Gaffa 5/6 (NO)

  2. Saksofonist Kjetil Møster har foretatt en kraftig musikalsk kursendring de siste ti årene. Etter at han ble kåret til årets internasjonale jazztalent da han spilte sammen med Trondheim Jazzorkester i New York i 2006, markerte han seg som en røff, hardtblåsende, be bop-inspirert saksofonist. Han er fortsatt røff og hardtblåsende, men har beveget seg i retning andre sjangre. I Møster! spiller han med Snah og Kenneth Kapstad fra Motorpsycho og den rocka bassisten Nikolai Hængsle Eilertsen, og det musikalske uttrykket blir deretter. Da de opptrådte på Øyafestivalen i sommer, var den improviserende, utforskende musikken til Møster! en befriende avveksling fra en strøm av elektropop. Også det nye albumet er preget av en energisk tilnærmingsmåte der musikerne tar med seg sin allsidige erfaring inn i et nytt, felles landskap. Gjennom fem lange låter er de innom flere ulike landskap, fra repeterende grooves og heftige utblåsninger til lyriske, åpne lydlandskap. Og når Møster selv slår seg løs, er det få saksofonister som kan hamle opp med ham, i hvert fall når det gjelder trøkk og engasjement. Sammen med Elephant 9 og flere andre band har Møster! gitt denne typen udefinerbar musikk i grenselandet mellom rock og jazz et kraftig oppsving de siste årene.
    - Adresseavisen 5/6 (NO)

  3. Det oser kvalitet når saksofon-virtuos Kjetil Møster og hans supergruppe knaller til med en plate så grenseoverskridende at det blir meningsløst å snakke om sjanger. Til tross for at When You Cut Into The Present kan ses på som en eksperimentell progressiv jazzplate, beveger Møster seg lekent i et vidt musikalsk landskap. Åpningslåten «Nebula and Red Giant» er psykedelisk, rå og intens med ekstrem improvisasjon over Hans Magnus Ryans (Motorpsycho) distortion-gitar og Nicolai Eilertsens (Big Bang, Elephant9) energiske basslinjer. Videre følger røffe og tilbakelente «Bandha» med et gjennomgående klassisk blueskomp, og et lydbilde som veksler mellom det gigantiske, voldsomme, og det helt enkle. «The Future Leaks Out» er en eksperimentell og klaustrofobisk låt, med et dissonerende lydbilde over en dunkende basstromme. Møster roer så det hele ned med en nydelig og følsom solo på «Journey». Albumet rundes av med «Soundhouse Rumble», en låt som bygges rundt et tradisjonelt saksofonriff. Her briljerer Kenneth Kapstad (Motorpsycho) med groovy rocketrommer før Ryan avslutter albumet med en heftig gitarsolo. When You Cut Into The Present er en plate der tradisjonelle former blir utforsket og utfordret med store innslag av improvisasjon. Kjetil Møster er ikke lenger i bakgrunnen for etablerte artister som Lars Vaular og Röyksopp. Med Møster får han lov til å gjøre nøyaktig det han vil og befester dermed sin rolle som en av Norges mest spennende og fremadskuende jazzmusikere.
    - Universitas (NO)

  4. Tre kjappe album fra Møster! på like mange år setter gruppen som toppeksponent for den for tiden særnorske avarten av jazz, rock og prog; tyktflytende, overveldende men energisk musikk der kraftsaksofonist Kjetil Møster får utløp for sin mangslungle musikalitet. “When you cut into the present the future leaks out”, siteres William Burroughs på. Den lekker ikke, den flommer. Litt flere og mer håndgripelige låter enn forrige gang, hele fem stykker, innpilt i Trondheim tidligere i år. Resten av laget er fortsatt toppet: Hans Magnus Ryan (gitar) og Kenneth Kapstad (trommer) spiller sammen i Motorpsycho, mens den boblende basen fingres av Nikolai Eilertsen (Big Bang/Susanne Sundfør/Elephant 9) – slik musikk kan vanskelig gjøres frodigere eller mer kontant enn dette.
    - Dagens Næringsliv (N)

  5. Kjetil Møster har laga tre plater på tre år som alle har overraska, men som også stadfester at bandet hans er noko av det hippaste norsk jazz har å by på for tida. Medan forgjengaren Inner Earth hadde ein gjennomgående svart tråd av lagnadstung programmusikk, så er When You Cut Into The Present langt meir samansett. Framleis har ein lange sekvensar med intens utblåsing, men på opningssporet “Nebula and Red Giant”, der dette er tydelegast, finn ein også mange spanande detaljar og variasjonar i spelet til Møster og kompet til Ryan. Også perskusjonssekvensen eit stykke ut i låten er med på å gje eit ekstra løft til framhaldet. I neste låt, “Bandha”, er bandet til å byrja med tilbakelent “rock steady” med ein fengjande ostinat i bassen og saksen, medan beatet på tittelkuttet er rastlaust danceaktig. Den majestetiske, men lyriske “Journey” opnar rubato for å gå over i ein seig rocka groove, og Møster er strålande i det Coltrane-inspirerte spelet sitt. Når ein trudde at bandet hadde spela ut den siste trumfen sin, toppar dei det helie med ein kåt som på suverent vis miksat progrock med afrobeat. Eilertsen og Kapstad, som har vore strålande plata gjennom, overgår seg sjølve. ALle fire får solistisk spelerom, og det er ein fryd å lytta til kvart eit sekund. Det einaste ankepunktet mot “Soundhouse Rumble” er at låten er altfor kort. Gjennomført frå første til siste tone!
    - Dag og Tid, Lars Mossefinn (N)

  6. Rockejazz-gruppa Møster gjorde en forrykende konsert på sommerens Øya, dels basert på materialet fra deres tredje album, som herved foreligger. Det er deres tredje på like mange år, og viser at Møster nå må kunne regnes somet arbeidende band, der det først kunne se ut som en ad hoc-kobling – med saksofonist Kjetil Møster og bassist Nikolai Eilertsen, samt tromiss Kenneth Kapstad og gitarist Hans Magnus Ryan, begge fra Motorpsycho, som ellers er travle nok utenom. Om vekten ligger på rockefoten eller jazzfoten kan variere innenfor samme låt, men bandet står stødig i sitt eget uttrykk, som blander ny grenseoverskridende tenking med tung progrock og jazz-fusjoner fra 70-tallet. Fir mer referansedropping kan man søke opp konsertanmeldelsen min fra Øya, ellers er jeg positivt overrasket over at denne plata låter såpass annerledes, selv med mye av det samme låtmaterialet: Luftigere, mer konsist, kortere låter (nåja, to på ni minutter), en litt annen dynamikk enn live, der alle spiller høyt og masse hele tida. Dermed får man litt mer ro til å digge og studere melodiføringen til Møster og Snah, sammen og hver for seg, på en låt som “Soundhouse Rumble”. Finnes det rettferdighet i verden, går denne plate inn på den nye progrock topp 30-lista.
    - Dagsavisen, Bernt Erik Pedersen 5/6 (N)

  7. Du har lyktes ganse bra når et over ni minutter langt spor føles som et lite blaff. Det er noe med låtoppbygginga til Møster!, progjazzkvartetten som nå slipper album nummer tre på like mange år. Starten på “When You Cut Into The Present” er mindre dvelende enn på forløperen “Inner Earth”, så det tar bare to og et halvt minutt før Møster! trøkker til – og holder seg der. Den psykedeliske prog-feelingen i “Nebula And The Red Giant” pisker deg midt i ansiktet – særlig i form av Kjetil Traavik Møsters saksofon og Nikolai Hængsle Eilertsens bass. Kenneth Kaptstads trommer er uhyre kontante, et stykke bak i miksen her.
    Det like lange andresporet “Bandha” har satt sitt preg på konsertene i sommer, blant annet under Moldejazz og bandets sekserkonsert under Øyafestivalen. De tre herrene går sammen med Hans Magnus Ryan (gitarer) opp i en slags hellig enhet, men med Møsters saksofon som ei ledestjerne. De er fire individualister som trekker usedvanlig godt sammen. Kapstads trommer er nå hentet framover i lydbildet som ei effektif drivreim i maskineriet og Ryans gitar brøyter seg vei midtveis. Albumets høydepunkt.
    “The Future Leaks Out” er en mer eksperimenterende sjangerleg med Ryans gitar som det førende instrumentet, før Møster kobler seg på med det som oppfattes mer som støy enn melodi. Det føles improvisert, uten at det behøver å være det.
    Mens John Coltrane er en tydelig inspirasjonskilde generelt, minner “Journey” meg om den argentinske saksofonisten Gato Barbieris latinojazz fra 70-tallet – før den får et mer melodiøst og balladeaktig rammever, med gitaren som en effektiv mubrekker. Låten understeker også allsidigheten i Møster!s prosjekt. “Soundhouse Rumble” er mer tradisjonelt oppbyg, med Kapstads trommer som en pådriver ved siden av Møsters konstant messende saksofon, Eilertsens brummende bass og etter hvert også Ryans frenetiske gitarspill. Jeg kan ikke huske sist 37 minutter gikk så fort unna. Det er bare å trykke play igjen…
    - Dagbladet, Øyvind Rønning 5/6 (N)

  8. På «When You Cut Into The Present»er William S. Burroughs’ futuristiske saks byttet ut med en saksofon – for det er Møster! som spiller, gruppen som for fem år siden signaliserte at saksofonisten og datarockeren Kjetil Møster var vendt tilbake til jazzscenen. I sin nåværende form består gruppen i tillegg til Møster av gitaristen Hans Magnus Ryan og trommisen Kenneth Kapstad, begge fra Motorpsycho, pluss bassisten Nikolai Eilertsen.
    Det er bare et år siden kvartetten ga ut platen «Inner Earth». Den besto av en serie langsomme, glidende og flytende lydskulpturer. Pulsen var lav. De enkelte instrumentene var mikset slik at de var vanskelige å skille fra hverandre. Og bare unntaksvis kom de store, brølende utbruddene som ellers er Kjetil Møsters signatur. På «When You Cut Into The Present» befinner gruppen seg et helt annet sted. Det er fem låter – eller stykker – på platen. Fem stykker pumpende effektiv musikk i grenselandet mellom progjazz og noise der Ryans hvinende gitar og Møsters hysteriske saksofon blir sparket fremover av Eilertsens bass og den alltid imponerende Kapstads trommer. På en måte er vi tilbake ved det som var Møsters første inspirasjon: den høystemte musikken i John Coltranes sene grupper – de enkle akkord-rekkene, de insisterende, repeterende basslinjer og det voldsomme slagverket. Men likevel er mye annerledes nå. For dette er ikke messende, andaktsfull musikk som bygger seg langsomt opp over tid. Dette er musikk med utrolig kort lunte, musikk som i løpet av et par sekunder eksploderer og løfter seg opp i et register der varsellampene konstant lyser rødt. Hva med fremtiden da? Lekker den ut, når Møster og gruppen hans klipper seg inn i nåtiden og monterer ulike materialer sammen? Er «When You Cut Into The Present» en plate som forutsier «the shape of jazz to come» som Ornette Coleman i sin tid snakket om? Vel, den gjør nok ikke det. Eller gjør den?
    «Fremtiden er her allerede – den er bare ikke så veldig jevnt fordelt», sa science fiction-forfatteren William Gibson en gang. Kanskje er det denne ujevnt fordelte, musikalske fremtiden vi hører av og til når Møster! presser kjente formater og materialer til bristepunktet.
    - Bergens Tidende, Peter Larsen 5/6 (N)

  9. Plateselskapet Hubro fortsetter å levere varene, og det samme gjør den fete, mektige og rå jazzprogrock-kvartetten Møster! Mulig Møster, Ryan, Eilertsen og Kapstad borer seg inn i samtida, men mest av alt låter det mer som «The Future Leaks Out».
    - Klassekampen (N)

  10. Etter en liten sfærisk intro, dundrer kvartetten inn i et nådeløst lydbilde farget av jazz, prog, psykedelia, stonerrock og rent musikalsk overskudd. «When You Cut Into the Present» tar for seg både nåtiden, fortiden og fremtiden. Musikkhistoriske referanser blandes med dagens musikk og resulterer i et innovativt og utforskende uttrykk.
    - Fædrelandsvennen 5/6 (N)

  11. Rockhistorien er tydelig til stede på When you cut into the present også. Vi som var til stede da King Crimson lanserte Red og fikk merker for livet av det, vet å verdsette band som ivaretar arven. Møster! har en sjeldent god evne til å ta eierskap i forgangne stilidealer og aktualisere dem gjennom egne oppskrifter. Saksofonist Kjetil Møster har i løpet av noen få år bygget sin egen plattform å spille på. Han er ofte høylytt, men klarer å gjøre tydeligheten interessant. Midt i kakofonien av referansepunkter står Møster! og peker mot seg selv. Hans Magnus Ryan, gitar, Nikolai Hængsle Eilertsen, bass og Kenneth Kapstad, trommer, spiller ut en brutal detaljrikdom det er godt å dyppe hodet i. Fortiden er ikke hva den var, i denne kvartettens hender.
    - Aftenposten, Arild R Andersen (N)

  12. Slentrende kan ikke sies om Møsters “Nebula And Red Giant”. Med en bass på et helt eget nivå mer funky enn hva kan erindres hørt fra dette landet, og trommer dæljende løs som en slitt motor fra en vintage Harley Davidson, er grunnlaget lagt for Kjetil Møsters aylerske saksofonspill. Muskelspennende maskulin jazz-rock av 1. klasse.
    - Platespillern / Tore Stavlund – om årets beste låter 2015 (N)

  13. Nouveauté. Quatre garçons dans le vent brûlant du jazz électrique mâtiné de rock prog – on songe à King Crimson, influence revendiquée. Kjetil Møster, saxophone (sonorité vive et tranchante), Hans Magnus Ryan, guitare électrique, Nikolai Hængsle Eilertsen, basse, Kenneth Kapstad, batterie. Ils ne sont pas près d’être programmés au Lincoln Center par Wynton Marsalis, et c’est pour ça qu’ils nous sont sympathiques. Le jazz made in Norway est toujours d’actualité.
    - Jazz Magazine, Noadya Arnoux (FR)

  14. The third album by Møster of saxophonist Kjetil Møster. Again in the company of Hans Magnus (guitar, percussion), Nikolai Hængsle Eilertsen (bass) and Kenneth Kapstad (drums). Like Moskus and Skadedyr Moster absorded many different ingredients and make no mystery about it. But this is a totally different cocktail. Heavy, grooving psychedelic music is what they are into. The opening track ‘Nebula and Red Giant’ starts with a long spacey intro before they set foots on the ground marked by the intense drum work by Kapstad. In the second part of the second track, ‘Bandha’, we are surprised by a funky groove. ‘Journey’ starts as a jazzy, lyrical ballad before changing into a moody and dreamy laid-back excursion with fine solos on top of it. ‘Soundhouse Rumble’ is built on heavy and solid drums with battling guitar and sax in the forefront. Møster convinces above all as a very tight and solid unit, with fine and dedicated playing by all members. A very active volcano.
    - Vital Weekly, DM (NL)

  15. Unha recomendación de algo menos habitual.
    O saxofonista noruego Kjetil Traavik Møster é unha das grandes figuras do jazz escandinavo, como acompañante dos grandes nomes, pero cunha discografía propia totalmente enfocada á fusión máis experimental, e sempre participando en bandas totalmente underground, sexan de base jazzistica math rock ou electrónica.
    En pouco máis de dez anos presenta unha extensa discografía coas habituais colaboracións e aparicións en numerosos álbumes de jazz, como membro das bandas Zanussi 5, The Core ou Datarock, pero tamén como frontman, publicando como Kjetil Traavik Møster os seus álbumes como solista, e sinxelmante coma Møster (como banda) para as súas propostas máis noise-jazz.
    Este “When you cut into the Present” é o seu terceiro álbum como Møster, e nos seus 5 temas desenrola toda unha gama de posibilidades entre o jazz abstracto e o hardcore, unha evolución do avant-garde sen renunciar a momentos de hardbop e ata funk jazz de rítmica pura, pasando polo math-rock, e guiños a elementos progresivos dos 70s, e ata de rock industrial. Atoparedes toda esa amalgama mesturada en ‘Nebula and Red Giant’ ou ‘The Furture leaks out’, a pausa aparentemente máis ortodoxa de ‘Journey’, e a psychodelia hipnótica de ‘Bandha’ e ‘Soundhouse Rumble’.
    Atrevédevos a metédelle unha escoita a ver que vos parece…
    -Rifrockerz (FR)

  16. Der norwegische Saxofonist Kjetil Møster hat schon mit diversen Rock-Acts gearbeitet, am prominentesten wohl mit der Band The Low Frequency in Stereo. Auf dem neuen Album seines Projektes ”Møster!”, When You Cut Into The Present, umgibt er sich mit Gitarrist Hans Magnus Ryan und Drummer Kenneth Kapstad von Motorpsycho. Derart kraftvoll psychedelischer Drone-Jazz kann in dieser Hartnäckigkeit und Dichte nur aus Norwegen kommen.
    - JazzThing, Wolf Kampmann (DE)

  17. They’ve made huge strides on When You Cut Into the Present. The Trondheim groove-meisters have created a career defining album of hard rocking music. They kick loose from the opening bars of Nebula and Red Giant, and never let go until the closing notes of Soundhouse Rumble. In between you’re treated a glorious assault on the sensory system which unleashes endorphins aplenty. These comes courtesy of those genre-melting innovators Møster!, and their critically acclaimed, career-defining third album When You Cut Into the Present.
    - Derek´ Music Blog (UK)

  18. Møster! stammen ja aus dem erweitertem Umfeld von Motorpsycho und gehören seit ihren ersten Album und diversen Liveauftritten zu den Bands, bei denen sich mancher fragt, ob das noch Musik oder schon Krach ist.Nun liegt mir hier der Nachfolger vor, welcher bereits am 11.09.2015 erschienen ist. Auf diesem werden fünf kürzerere Stücke (zwischen 4 und 9 Minuten) präsentiert, die im Gegensatz zum Erstling weniger improvisiert sein sollen. Und so ballert das erste Stück dann auch in bester Motorpsycho-Manier los, nur eben mit Jazzinstrumentarium und dem Saxophon als Leadinstrument, unterstützt von einem furiosen Bläserensemble. Das Stück hat richtig Power, fast schon punkiges Schlagzeug mit einem stoisch pumpenden Bass. “Bandha“ beginnt dann mit einem pumpenden Blues-/Funk-Bass über den sich spacig-psychedelische Elektronik legt. Die Bläser arbeiten im Sinne des antreibenden Basses. Ein psychedelischer Leckerbissen zum abheben. Allein die ersten beiden Songs mit Ihren knap 20 Minuten beweisen, dass Møster! sehr wohl Musik machen, und was für welche. Auf “The Future leaks out“ versucht man es gar mit Tekknorhythmus, allerdings wohl mit einer echten Bassdrum. Darüber werden psychedelische Geräusche und Klänge ausgearbeitet, die den gewogenen Psychedeliker das Tanzbein schwingen lassen. “Journey“ macht es dann ein wenig traditioneller, ein schon wirklich klassischer Rocksong mit feiner Gitarre und geilem Saxophon. Der “Soundhouse Rumble“ ballert den Hörer dann mit einem treibenden Bass-/Drumsgemisch und einer furiosen Bläsersektion gewaltig aus dem Album.
    Fazit: Motrpsycho-Fans können blind zugreifen und Møster! präsentieren sich als vrituose Band mit viel Potential. Klasse Album!
    - Musikansich 19/20, Wolfgang Kabsch (DE)

  19. Wenn der norwegische Saxofonist Kjetil MØSTER ruft, dann darf man sich darauf gefasst machen, dass ihm namhafte musikalische Begleiter folgen, um ein Jazz-Album der Extraklasse einzuspielen, das so einiges auch von dem hat, was die Bands seiner Begleiter ausmachen, egal ob die nun MOTORPSYCHO oder SPIDERGAWD oder ELEPHANT9 heißen. Und da neuerdings auch der Frontmann von MOTORPSYCHO – Gitarrist HANS MAGNUS RYAN – in der Band, die unter dem Nachnamen ihres Saxofonisten firmiert, mitmischt, hat sich „When You Cut Into The Present“ noch stärker im (progressiven) Jazz-Rock statt in der freien Form verankert und wird für alle, die solche Jazz-Meilensteine wie „Bitches Brew“ von MILES DAVIS oder „Inner Mountain Flame“ vom MAHAVISHNU ORCHESTRA oder „The Long Hello“ von VAN DER GRAAF lieben, ein absoluter Geheim-Tipp!

    Völlig neu erscheint bei MØSTER, dass sie – wohl durch den starken MOTORPSYCHO-Einfluss – mit „Bandha“ sogar offensichtlich neben dem Jazz auch progressive Klang-Pfade betreten und sofort auch in diesem Bereich mit fetten Bässen, ausgiebigem Gitarren-Soli, rhythmisch komplexem Drumming sowie einem Saxofon, das fast singend klingt und sich dem Rhythmus anpasst, ohne permanent dabei auszubrechen, zu begeistern. Erinnerungen an „Trout Mask Replica“ von CAPTAIN BEEFHEART kommen auf. Und natürlich an die besten Moment von VAN DER GRAAF GENERATOR, wenn DAVID JACKSON zu seinen Saxofonen griff.

    Doch dass dies vorerst eine Ausnahme ist, stellt dann das improvisierte, frei jazzende „The Future Leaks Out“ mit zusätzlichen wilden Klang-Eskapaden und undefinierbaren Sounds wieder klar. So eine Art psychedelischer Jazz ohne Grenzen.

    „Journey“ verbreitet verträumt Ruhiges, selbst wenn es an einigen Stellen scheppert und das Saxofon seltsam „verzerrt“ klingt. Mit einem mal aber übernimmt ein kristallklarer Bass die Führung, der sich wummernd im Raum niederlässt, und während das Saxofon noch im rechten Lautsprecher weiter schwelgt, taucht plötzlich im linken eine Space-Gitarre auf. Und da ist es schon wieder – dieses progressive Gefühle, welches uns diesmal nur noch deutlicher in seine Space-Sphären entführt.

    Das wilde Gegenstück zu dieser Space-Reise bildet dann „Soundhouse Rumble“, welches das leider viel zu kurze Album bereits abschließt. Aggressives Saxofon und treibende Drums geben sich die volle Kante. Aber auch der Bass fordert seine Recht, bis dann ein Schlagzeug-Solo aus diesem „Kampf im Haus der Klänge“ als Sieger hervorgeht, selbst wenn Gitarre und Saxofon in der letzten Minute noch einmal deutlich aufholen!

    FAZIT: Mit ihrem dritten Album beweisen MØSTER, dass sie ihrem Zenit ganz nahe sind. Waren die beiden Vorgänger schon schwer beeindruckend, so ist „When You Cut Into The Present“ (Der Titel basiert auf einem Zitat von William Burroughs: „When You Cut Into The Present the future leaks out“, welches sich in seiner Gänze hinter dem Album-Namen und Titel 3 versteckt!) sogar durch die noch stärkere Hinwendung zu progressiven, psychedelischen und space-igen Klängen noch faszinierender. Progressiver Jazz-Rock der seinesgleichen sucht, aber gerne noch ein bisschen länger als 37 Minuten dauern darf.
    - Musikreviews, Thoralf Koß (DE)

  20. Kjetil Møster mag dunkle Naturmotive, auf seinen Albumcovers ebenso wie als Songtitel. So zeigt auch die zweite Platte seiner Band in Quartettbesetzung eine Tropfsteinhöhle als Leitmotiv und beginnt wiederum mit Nebel und einem roten Riesen (»Nebula and Red Giant«). Waren die Vorgänger in Oslo bzw. Bergen aufgenommen worden, so ist dies Møster!s Trondheim-Album geworden, in einer Märzwoche 2015 im Øra Studio eingespielt. Dazu passt, dass durch die fortgesetzte Mitwirkung der beiden Motorpsycho-Urgesteine und dem Needlepoint-Bassisten sich auf diesem Werk die Prog-Rock-Richtung verstärkt, gefiltert sozusagen durch den Geist des Jazz, also in der Tradition von »Bitches Brew« und Mahavishnu Orchestra, aber eben doch sehr heutig, eher punkig als funkig. Auch passt dazu, dass jedes Album ein Stück kürzer ausgefallen ist, nach dem Debüt mit 47 Minuten und dem Zweitling mit 42 geht diese CD/LP nur noch 37 Minuten. Aber da die explosive Energie wieder zugenommen hat, macht »When you cut into the Present« auch einen fokussierteren Eindruck – auch wenn Møster! sich hier geradezu als Vorgruppe für die Swans empfehlen. Ähnlich den lauten Amerikanern haben auch die Norweger die druckvollen Schlaginstrumente massiv verstärkt, bei jedem Mitglied wird Perkussion angegeben. Mehr Rock als Jazz. Top Scheibe. Wir freuen uns schon heute aufs nächste Album.
    - Nordische Musik, Ingo J. Biermann (DE)

  21. Warum sollte sich hier auch was ändern? Kjetil Møster war noch nie ein Freund des säuselnden Saxophons, das konnte man den letzten beiden Alben ausführlich entnehmen und das hat sich auch bei diesem Opus nicht geändert. Lediglich die Besetzung ist nun eine andere: Keyboarder Ståle Storløkken ist raus, Gitarrist Hans Magnus Ryan ist jetzt wieder drin. Der Druck indes, mit dem das Quartett arbeitet, hat sich gehalten. Die energetische Musikmasse quilt nach wie vor aus allen Ritzen und sollte daher nur von Musikfreunden konsumiert werden, die auch wirklich eine volle Dröhnung vertragen. Das soll nun nicht heißen, dass dem Album das reine Chaos attestiert werden muss. Die Musiker gehen zwar ziemlich kompromisslos und dem musikalischen Underground eng verbunden vor, agieren aber dennoch sehr durchdacht. Rauhe Schönheit könnte man sagen ist das, was hier zelebriert wird. Kjetil Møster quetscht sein Sax aus wie eine Zitrone und Drummer Kapstad prügelt die Beats heraus, wie einst Ginger Baker in seinen besten Tagen. HM Ryan (ex Motopsycho) an der Gitarre lässt keine Zweifel aufkommen, dass er kaum einen Unterschied zwischen Jazz und Rock macht, er arbeitet sich hinterlistig von einem Klangexperiment zum anderen und wird dabei von E-Bassist Nikolai Hængsle Eilertsen tatkräftig unterstützt. Møster! ist nach wie vor eine der aufregendsten Bands der jungen norwegischen Szene.
    - Sound & Image (DE)

  22. “When you cut into the present, the future leaks out”, ein typisches William Burroughs-Cut-up, gibt den dritten Album des norwegischen Saxophonisten Kjetil Møster den Namen Das Quartett Møster konzentriert hier eine zumeist druckvolle Fusion aus Progrock, Psychedeila, Krautrock und Jazz. Zwischen dem nordischen Jazz eines Jan Garbarek, den Miles Davis der Mittsiebriger, durch den Remix gejagt von Bill Laswell, biis zu den Strukturalisten Can, Tortoise, Alice Coltrane und der epischen Breite King Crimson – der mit Gitarre, Bass und Schlagzeug bestäckte Vieter von Saxophonist Møster bleibt auf Kurs.
    - Klenkes 5/6 (DE)

  23. Verworren gegenläufige Soundstrukturen können anstrengend sein, müssen es aber nicht.
    Die preisgekrönten Verursacher, allesamt in Bands wie DATAROCK, ELEPHANT9, BIGBANG, GRAND GENERAL und MOTORPSYCHO aktiv, geben dem Jazz ein besonderes, energiegeladenes Antlitz. Eine mitreißende Mixtur aus Düsterheit, Avantgardismus und rhythmischer Spielfreude zeichnet die dritte Scheibe des
    Power-Quartetts aus.
    - Ox Fanzine, Jenny Kracht 8/10 (DE)

  24. Das Label Hubro ist die Adresse überhaupt, wenn es um innovative neue Musik geht, und hat vor allem einen Narren an der bunten Jazz Rock-Szene seines Heimatlandes gefressen. Neben Elephant9 oder Krokofant waren und sind auch MØSTER! geil gewesen bzw. sind es immer noch. Ihr neues Album verwebt den klassisch fiebrigen Sound der Urväter Mahavishnu Orchestra mit einer Menge Psychedelia (Captain Beefhart und ein ernsterer Frank Zappa kommen in den Sinn), wirft noch etwas landestypische Rocktradition hinzu (Motorpsycho) und ist ein weiterer Garant für Spannung bis zum letzten Ton. Saxofon-Urschreie gehen in fließende, beruhigende Melodien über. Wirres Trommelfeuer verwandelt sich in einen straighten Beat, der Hörer über Genre-Grenzen hinweg für sich einnehmen dürfte. Sicher, man muss MØSTER! nach wie vor aufmerksam zuhören, nicht nur wegen ihrer ausufernden Kompositionen, doch diese Investition von Zeit und Vertrauen lohnt unbedingt. Highlights von “When You Cut Into The Present”: ‘Journey’ in seiner trügerischen Ruhe und das elektrifizierende ‘Pranayama’.
    - Legacy (DE)